浮生若夢:顧福生回顧畫展
3.24 - 4.7.2017
藝術家:
策展人:
吳謙
地點:
456藝廊
展覽論述

顧福生在1934年出生於上海;1948年舉家隨父親顧祝同將軍及國民黨軍隊遷台。如同許多藝術家,從小喜歡畫畫;師大藝術系畢業時,已經參與「五月畫會」展出,是臺灣現代美術的代表人物之一。顧福生的摯友白先勇曾經形容:藝術對顧福生而言,是畢生狂熱而執著的追求。「假如每個人都必須選擇一種生活方式,畫畫就是我全部的生活,我的思想在裡面,我的情感在裡面,我的生活細節全都在裡面。」顧福生的創作忠於自我,潮流從來與他無關,反而喜歡耽溺在現實與不現實之間的潛意識世界,任幻想和夢境自由馳騁。他的作品是自然而然產生的,任何事物或情境都可以是靈感。他所做的即把內心感覺表現出來,也因為任何時間、地方、一事一物、顏色、線條皆可作為表現手法。他隨手捻來的媒材多元而豐富,顯現出天馬行空的偶發趣味和美感。

探索生命意義是顧福生畢生創作的中心思想,「人」更是他重要的主題,因此作品彌漫著現代主義和存在主義哲學。藝評家王嘉驥曾經指出:「顧福生的創作啟蒙是從個人的『身體』出發,直接訴諸其『當下性』,並以鮮明的扭曲及變形風格作為表現。」他的人體多是變形而拉長的,這樣的強烈表現至今仍然獨樹一格,具有憾人的視覺和情緒感染力。顧福生說:「我畫的是人的深深內裡和外界的感受,人和人的關係,或是人和周圍環境的關係,和大自然的關係,人生是謎語,是夢幻,生命是多麼的脆弱。」人性的撲朔迷離,人際的聚散離合,人體的神秘愛欲及人生的夢幻現實等,都是他藉以傳達意念的媒介。他的作品散發出濃郁的文學氣息和對生命議題探索不盡的省思,充滿感情和戲劇性。

關於顧福生的創作,大致可以按照他不同階段的旅寓略作區分:臺灣時期(1957-1961)、法國時期(1961-1962)、紐約時期(1963-1974)、三藩市時期(1974-1990)、波特蘭時期(1990-2002)、芝加哥時期(2002-2008)、洛杉磯時期(2008至今)。從早期包覆在無盡的孤獨和苦悶中的無頭人體,中期對生死意識的反思和夢幻與現實並呈的書寫,到晚近奔脫世俗羈限,宛若繁花聖境對生命動力的謳歌,顧福生的創作歷程展現出一位誠摯藝術家窮盡一生對人、人生、生命最深的繾綣眷戀。

2017年3月24日至4月7日,紐約四五六畫廊將舉辦「浮生若夢:顧福生回顧畫展」。本次展覽將展出顧福生從六零年代以來的作品,這些作品呈現了藝術家投入現代藝術創作逾一甲子的脈絡演進,其中近一半的作品為首次展出。顧福生將身邊的日常之物以及藝術家的個體經驗混合,轉換成了藝術家對精神性的追求。在他的創作中,情感是其藝術實踐的起因和動力,然而藝術家卻將所有的情緒隱藏在了作品形式的內部。這是繼2016年1月台灣誠品畫廊「自我之歌──顧福生1960-2015作品選集」之後的又一個回顧展。顧福生曾於1963年至1974年在紐約生活,這也使得這個展覽更具意義。

本次展覽由自由藝術家,獨立策展人吳謙策展。吳謙生於福建廈門,自幼習畫,本科畢業於紐約大學社會與文化分析學院,並獲得哥倫比亞大學東亞研究所碩士學位,主修藝術史。2012年至2015年在紐約藝術學生聯盟進修。2016年5月在紐約四五六畫廊舉辦個人畫展「美華四十 吳謙個展」。

此次展覽作品介紹:

Fallen, 127 X 102cm, Oil on canvas, 1964
Promised Land, 45.5 X 35.5cm, Mixed media on canvas, 1999
Night and Day, 90 X 61cm, Mixed media on canvas, 2004
The Moth, 101 X 125cm, Mixed media on canvas, 1989
Alone, 120 X 44cm, Oil on canvas, 1996
Sunset, 49.7 X 36cm, Oil on canvas, 1999
Portland Days, 116 X 38cm, Mixed media on canvas, 1995

開幕酒會 2017年 3月31號 晚上5-7點
節目報導一覽表
[World Journal/世界新聞網] 浮生若夢 展出顧福生40年畫作
[China Press/侨报] 台湾现代画派名家顾福生画展华埠开办
[Daily News] Life is Like a Dream: Retrospective Brings Ku Fu-sheng Back to New York after 50 Years
[Sing Tao Daily/星島日報] 顧福生回顧畫展「浮生若夢」456畫廊展出
[World Journal/世界新聞網] 「浮生若夢:顧福生回顧畫展」 24日華埠開展
[DW News/多维新闻] 浮生若夢: 顧福生回顧畫展