創作對陶文岳而言，是一種個人內心世界的反省觀照，這些元素，包含了已消逝歲月中，感情的沉澱，對時代、環境的依戀與關懷，甚至對世界的臆想及憧憬。

許多人以記日記的手法紀錄生活，而陶文岳則以素描和繪畫來表現。將本來形諸文字的意念，轉化成點、線、面和圖騰符號。這些經由淬鍊下的簡單形象，不拘泥於抽象和具象的結合，反而能夠達到更寬廣的想像空間，有些作品呈現不同材質的創作手法，加重作品本身的凝聚力和週遭產生一種對比。旅法藝評家陳英德說：陶文岳喜歡在小品素描中試探各種創作的可能性，這不是對客觀世界的描繪，而是有一種主觀的企圖想改變客觀世界的用心。他在日常見到的事物背後，發現隱藏著只有憑直覺才能攫取的真理。藝術創作應是一項探索真理的手段，捨此，還有什麼比這更重要的？

恰似比西葉（J‧Bissier）的體驗：「幾筆偶然記下的草稿，作畫時，想著它們，這是我的訣竅。」陶文岳創作時總喜歡聽一些悲懺的音樂，他覺得那較能夠貼近靈感的泉源。他的生活，除了繪畫之外，喜歡研究和收藏佛、道教的雕刻文物及非洲雕塑，原始樸拙的非洲造型和充滿東方色彩的佛、道教文物，在把玩和研究過程中也逐漸潛移入創作中，成為畫中造型、色彩和圖騰符號。許多繪畫作品喜以系列組合的方式呈現，就像是一種隱藏的密碼，而藝術家正式開啟密碼的靈感。

陶文岳畫中，印象與暗示的運用，帶有古典的秩序、平衡和節奏，但又兼具當代藝術多元化的樣貌，流露出抒情的文學氣質。在80年代海外年輕一輩的抽象藝術家，陶文岳無疑是傑出而具野心的，他企圖在渾沌的潮流中，開創出一種樸實無華卻富原創力量的新格局。